Im Schauspielunterricht ver-mitteln wir interessierten Jugendlichen alle Grundlagen für das Agieren auf einer Bühne.

Die richtige Atemtechnik und Körpersprache, Interpretation von Texten, Charakterspiel, Rezitationen, Moderationen vor Publikum und freies Impro-visieren gehören zu den Inhalten, die in diesem Kurs anhand praktischer Beispiele erlernt und trainiert werden. 

Kursleiterin Laura Duhs verfügt selbst über jahrelange Erfahrung auf der Bühne und im Studio als Schauspielerin, Sängerin und Produzentin. 

Kursinhalte - Basics

Sich zeigen dürfen: Durch gezielte Schauspielübungen fördern wir Selbstbewusstsein und Präsenz – ideal für Schule, Alltag und soziales Miteinander.

Stimme finden: Mit kindgerechtem Sprechtraining lernen die Kinder, deutlich, kraftvoll und mit Freude vor anderen zu sprechen.

Körpergefühl stärken: Bewegung, Körperarbeit und der bewusste Einsatz von Mimik und Gestik machen jedes Training lebendig und fördern die Körpersprache.

Emotionen verstehen & ausdrücken: Die Kinder lernen verschiedene Gefühle zu erkennen, darzustellen und bewusst mit ihnen umzugehen – eine wichtige Grundlage für emotionale Intelligenz.

Miteinander wachsen: Durch Partner- und Gruppenübungen werden Teamgeist, Empathie und Beziehungsfähigkeit gestärkt.

In andere Rollen schlüpfen: Die Kinder erleben, wie es ist, verschiedene Charaktere zu spielen – das schult Perspektivwechsel und erweitert den eigenen Horizont.

Kursinhalte - Advanced

Kameraschauspiel-Training: Wie wirkt man vor der Kamera? Wie transportiere ich echte Emotionen ohne „drüber“ zu wirken? Wir arbeiten an Natürlichkeit und Ausstrahlung – für Film, TV oder Social Media.

Kamerapräsenz für Social Media: Für alle, die später mal Influencer oder Content Creator werden wollen: Wie wirke ich vor der Kamera sympathisch, sicher und echt?

Casting- und Bewerbungstraining: Wie gehe ich selbstbewusst in ein Casting oder ein Vorstellungsgespräch? Wie präsentiere ich mich glaubwürdig und authentisch?

Schauspiel-Basics für Film und Bühne: Emotionstraining, Rollenarbeit, Dialogtraining, Timing – alles, was gute Schauspieler*innen können müssen.

Gruppendynamik und Szene spielen: Ob Solo oder im Team – hier lernst du, wie stark du mit anderen agieren kannst, ohne dich selbst zu verlieren.

Selbstbewusstsein on und off Camera: Am Ende geht’s immer um eines: Du bist wichtig. Deine Stimme zählt. Deine Wirkung macht den Unterschied.

Wer kann mitmachen?
Jugendlich ab 12 Jahre